策划这个展览之前，我在收集作品，于是去找孙彦初，他发过来一组作品，说让我先看看，结果除了十几张图片，里面什么说明都没有，然后是一个题目《姿态》。
我打开看，只见眼前的这些照片是我之前没有见过的，我暗暗窃喜。我问：彦初，你的作品没有说明么？彦初答到：没有。然后便是沉默，因为我想好好看看这些作品再说！
这是一组手机和平板电脑的屏幕作为光源制作的银盐照片，这些图片，有的来自网络上的照片或者影片的视频截图，也包括他自己拍摄的一些照片。他通过涂抹、、着色、让照片呈现出和平常不太一样的状态，这些照片你如果不去仔细琢磨，还真看不出来他在表达什么。而且眼前的这些作品，和他之前的风格是不太相同的。
记得2012年，我才刚刚接触摄影不久，闲暇时便在摄影网站，，到处去浏览我喜欢的摄影作品，孙彦初的作品就是那时候看到的。第一次被他的照片吸引是一张影调黯淡的作品，整个背景是黝黑的墙，一个小窗口里，一只猫探出头来，一双眼睛炯炯有神，在暗处发光，当时我就莫名地便被这张作品所吸引住了，这似乎像一种暗示，又好像一些偶然之间获得的景象，让人凝神静气地思索和回味。
于是，我便去读他的影像，我发觉他的照片大多阴郁、压抑、甚至带点迷惘和不安，那种粗颗粒的影像质感粗糙、杂乱、却又有一种莫名的和存在感并列的感觉。在他这种似乎在言说的影像里，动物和人一样，都成为了一些看似抽象性的符号，被巧妙地定格在一个特定的时刻，让人在观看之余，能够引发一些感叹和思考。这种游离在现实和真实之间的东西，往往具有十分迷人的气息，那就是吸引你去探究。
但是这样的影像也让很多人，因为觉得不够健康，什么的；还有人说他的作品很像森山大道，彦初那时候直率的说，为什么不能够说森山大道像我呢，我听了哈哈大笑，我说因为森山大道比你名气大，他听了也为之一笑，但是随即就说，管它像谁，我拍的是我自己有感觉的东西。他的话让我想起美国摄影家拉尔夫·吉卜生说过这样一句话：“我不理会机如何看事物，我要它看到我看世界的方式。”率真却独自地道破了摄影的某种之处，而正是这种特立独行，使得其作品的风格呈现独有的气质和韵味。
2012年平遥摄影节，我们约好在平遥的小酒馆里碰面。见到了彦初，他略带腼腆微笑的样子，让我想起他的作品，似乎和这个人看起来还蛮搭的。那天下午，还有的另外2个朋友，我们在一起喝酒，聊天，吃平遥当地的点心，话题从摄影聊到各自的生活，似乎有说不完的话，从这些对话里，我感受到彦初内心其实是蛮简单的一个人，对于摄影是真正地喜欢着，并没有想过要通过摄影改变什么。而且他做过很多工作，也放弃了很多东西，但是摄影是他这么多年一直下来的。
虽然从事摄影是一个很是过程，但是他依然在着走自己的，拍自己所拍，想自己所想，这一点尤其难得。因为他觉得摄影首先是和自己有关的，其次才和别人发生关系，如果不能够地拍照，那人生还有什么意义。那次谈话，让我对他的照片有了更深的感受，也发觉他的在这个横流的社会是如此的困难。
平遥回去后，我一直陆陆续续会有彦初的消息，那就是某某摄影节他得了，还有就是在其他的地方展览了，又或者是他的手工书做的很好，被某某机构收藏了，这些消息总是好的，也是让人振奋的。我想做自己的人，总有一天能够走出来，过程或许会很漫长，但是他的内心在，这比任何东西都来的珍贵。
今年，我受到台州摄协的邀请，为台州摄影艺术展策划一个展览，就想到了彦初，因为这两年，我也没有看到彦初有什么新作品，所以也想看看，于是找彦初要作品，结果他就给了我这组《姿态》，说话，我看到还是觉得蛮开心的，因为至少我看到了彦初的一些新想法，一些新的东西。
这组照片，虽然什么说明都没有，但是没有说明的说明恰恰是最私密的。这应该和彦初一贯以来的性格有关，他总是不太擅于主动口头去表达什么，但是却通过影像在言说自己内心的一些想法。这组照片无论是取材于网络还是他自己的拍摄，呈现的都是关于身体，人和动物的身体姿态。而他把这些平时收集和拍摄的照片，由虚拟图像变成可以触摸的银盐照片，并通过颜色的涂抹来它。彦初告诉我，其实当他如此私密的拥有了这些照片的时候，他的内心是激动的，因为他把这些的变成了实物，那是可以触摸的，现实存在的，于是内心地多了一些满足感。
看的出来彦初是一个恋物的人，对于很多东西，他所谓的拥有便是近距离地能够接触到，于是手工着色和涂改，放大，这些缓慢的过程带给他不仅仅是一种体验，更应该是一种无与伦比的享受。当我问他为什么要通过这样的方式去呈现自己的照片时，他说因为画画。说真的，他提到画画，我确实不了解，原来他之前一直喜欢画画，也一直梦想着能够把画给画的很像样，但是似乎一直未能如愿，所以在照片上涂涂抹抹便成为了他的另一种嗜好，因为他希望通过照片去实现这样的感觉。而手工书的产生也和此有关，每年他都会做一本手工书，经历的过程很漫长，但是他却十分享受。
何况现在他的拥有了自己的工作室和暗房，条件的便利，对于创作也提供了更多的可能，让他更是迷恋动手的过程。所以这组取名为《姿态》的作品，也就应运而生了。虽然这组照片在很多人眼里估计是颓废的、的、甚至是略带神经质的，但是却无法抹杀彦初有自己个人的情感在里面，也不能不说他反映的东西其实也是当下确实存在的现象，因为就像他自己说的一样：每个男人的手机和电脑里都有让他们激动的照片。所以他是如此，应该也有更多的人和他有同样的心理。
所以这样的姿态是私密的，是小众的、独自的、但是却也是折射出了这个社会的某种现象，也是真实存在和发生的，只不过孙彦初把这些物像通过影像的形式呈现了出来，加以更好的运用而已。
摄影关乎个人其实也关乎更多的人，只是看你读懂了多少！所以孙彦初的姿态也应该是其他更多人的姿态！
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